viernes, 13 de febrero de 2009

EL DELIRIO DE 'CIUDADANO KANE'

La famosa película de Orson Welles, considerada la mejor película de la historia, tuvo un rodaje muy elaborado y estaba inspirada en hechos reales.

La historia reflejaba el delirio de un millonario que se hace construir la mansión más grande del mundo, llena de todos los tesoros imaginables y hasta zoológicos y acuarios, así como réplicas de pueblos enteros.
Para poder llevar todo eso a la pantalla y reflejar semejante monumentalidad, hubo que crear, por primera vez en la historia del cine (hablamos de 1940), miniaturas tridimensionales para que sirvieran de decorados. Al mismo tiempo se usaron unas pinturas especiales que creasen, en diferentes tonalidades, sensación de profundidad.
El resultado fue apabullante.


La película, que aún no he visto a pesar de mi cinefilia, se inspiraba en un personaje real, William Randolph Hearst, dueño de un imperio mediático y que se estaba haciendo notar en la prensa por tirar el dinero en caprichos de megalómano.

AUDREY HEPBURN ELEGIDA LA MÁS BELLA DEL CINE

La actriz ha sido nombrada como la más guapa de la historia del cine estadounidense, aunque la encuesta ha sido realizada entre 2.000 británicos.


Por detrás han quedado Angelina Jolie (¿que hacía en esta lista? ¿acaso es guapa?), Grace Kelly (a Raúl le va a mosquear), Marilyn Monroe, Sofía Loren o Julia Roberts.

jueves, 12 de febrero de 2009

CENTENARIO DE JOSEPH LEO MANKIEWICZ

Ayer día 11 de febrero se cumplían 100 años del nacimiento del gran director de cine Joseph L. Mankiewicz, fallecido en 1993.
Por eso se han publicado en España un par de libros sobre su obra.

Hijo de inmigrantes alemanes, nació en Pennsylvania y escogió la carrera de medicina (psicología), pero una mala nota le hizo abandonarlo y decantarse mas tarde (afortunadamente) por la rama de arte en la Universidad de Columbia. De todas formas el psicoanálisis siempre estuvo presente en su vida y en su obra.
Las raices le llamaban y fue a Berlín para hacer de corresponsal del Chicago Tribune. Fue allí donde empezó a apasionarse por el teatro y el cine.

En 1929 recibe una invitación de su hermano, guionista, desde Hollywood, y Joseph acepta, comenzando con trabajos muy secundarios en la Paramount.
Un poco frustrado, recibe un contrato de la Metro-Goldwyn-Mayer, donde por fín colabora en un guión ('El enemigo público número 1', 1934) con notable éxito, ya que consiguió el Oscar al Mejor Guión, aunque éste fue para el autor que lo firmó, y Mankiewicz sólo había colaborado.

Desde entonces, colaboró en otros guiones hasta que finalmente elaboraría los suyos propios. Posteriormente conseguiría que le nombrasen productor (respaldó una veintena de filmes), pero seguían truncando su verdadera vocación de director.
Por eso dejó la MGM y se fué a la 20th Century Fox, donde por fin debutó con 'El castillo de Dragonwyck'.
Desde entonces, se encargó de escribir y dirigir sus propias películas, alcanzando un gran éxito (varios Oscar) y un notable prestigio entre la crítica, rendida a sus piés.
El punto de inflexión en su carrera fue 'Cleopatra', una película con una preparación y un rodaje tan desastrosos que la salud y la creatividad de Mankiewicz quedarían afectadas para siempre. Desde entonces, las pocas películas que hizo no fueron refrendadas por la crítica, y acabó por finalizar su carrera en 1972.

Mankiewicz fue sobretodo un enorme director de actores y un gran escritor de historias, logrando una unión entre diálogo e interpretaciones que impresionaba a todos los cinéfilos.

Esta es su filmografía como guionista, productor y director.
1923
Fury/Los lobos de mar (productor)
1928
The shopworn angel/El ángel pecador (productor)
1929
Woman trap/La denuncia (intérprete)
The Dummy/El Pelele (colaboraciones varias)
1930
Sap from Syracuse/Muchachos de Siracusa (guionista)
The social lion/León de sociedad (guionista)
Las peripecias de Skipyy (nominación al Oscar al guión adaptado junto a Sam Mintz)
Slightly Scarlett/Amor audaz (guionista)
The gang buster (guionista)
Only saps work (guionista)
Fast company (guionista)
1931
Finn and Hattie/Me voy a París (guionista)
June Moon/Luna de junio (guionista)
Sooky/Dos soldaditos (guionista)
1932
If I had a million/Si yo tuviera un millón (guionista)
Sky bride/La novia de azul (guionista)
Million dollar legs/A todo gas (guionista)
This reckless age (guionista)
1933
Diplomaniacs (guionista)
Too much harmony/Cocktail musical (guionista)
Alicia en el país de las maravillas (colaborador en el guión)
Emergency call (guionista)
1934
Manhattan melodrama/El enemigo público número uno (colaborador en el guión, que obtuvo el Oscar)
Forsaking all others/Cuando el diablo asoma (colaborador en el guión)
El pan nuestro de cada día (colaborador en el guión)
1935
Vivo mi vida (colaborador en el guión)
1935
I live my life/Yo vivo mi vida (guionista)
1936
Furia (de Fritz Lang) (productor)
Love on the run (productor)
1937
Double wdding/Doble boda (productor)
The bride wore red (productor)
1938
Three comrades/Tres camaradas (guionista y productor)
The shining hour/La hora radiante (guionista y productor)
Mannequin (productor)
A Christmas carol (productor)
1939
The adventures of Huckleberry Finn (productor)
1940
Historias de Filadelfia (de George Cukor) (productor)
Strange cargo (productor)
1941
Feminine touch/Huellas femeninas (productor)
The wild man of Borneo (productor)
1942
Woman of the year (productor)
Reunion in France (productor)
Cairo (productor)
1944
The keys of the Kingdom/Las llaves del reino (guionista)
1946
El castillo de Dragonwyck (director)
1947
Backfire (director)
Somewhere in the night (director)
El fantasma y la señora Muir (director. 1 nominación al Oscar)
The late George Apley (director)
1948
Three Godfathers/Tres padrinos (productor)
Escape (director)
Carta a tres esposas (director. 3 nominaciones, 2 Oscar: mejor guión adaptado, mejor director)
1949
House of strangers/Odio entre hermanos (director)
1950
No way out/Un rayo de luz (director. 1 nominación al Oscar)
All about Eve/Eva al desnudo (director. 14 nominaciones, 6 Oscar, entre ellos guión adaptado, dirección y película)
1951
People will talk (director)
1952
Five fingers/Operación Cicerón (director. 2 nominaciones al Oscar, entre ellos mejor dirección)
1953
Julio César (director. 5 nominaciones, 1 Oscar)
1954
La condesa descalza (director. 2 nominaciones, una de ellas al guión original, 1 Oscar. Con la mejor interpretación de Ava Gardner hasta entonces)
1955
Guys and dolls/Ellos y ellas (director. 4 nominaciones al Oscar. El único musical que dirigió)
1957
The quiet American/El americano tranquilo (director)
1959
De repente el último verano (director. 3 nominaciones al Oscar)
1961-1963
Cleopatra (director. 9 nominaciones, 4 Oscar. Fue la primera vez que una actriz cobraba un millón de dólares. Decepcionó a público y crítica y fue un estrepitoso fracaso de taquilla.)
1964
Carol for another Christmas
1967
The honey pot/Mujeres en Venecia (director. Fracaso de crítica y público.)
1969
King: a filmed record...Montgomery to Memphis (director. 1 nominación al Oscar)
1970
There was a crooked man/El día de los tramposos (director. Su único western)
1972
Sleuth/La huella (director. Nominado mejor director. Su última película)

Fue León de Oro Honorífico 1987 en Venecia

Aquí, como homenaje, una gran escena de All about Eve/Eva al desnudo, con la irrepetible Bette Davis

sábado, 7 de febrero de 2009

GUILLERMO DEL TORO LANZA EN ESPAÑA SU LIBRO SOBRE HITCHCOCK


Cuando era joven y estaba en la Universidad de Guadalajara, la dirección de la misma le encargó un libro donde introdujese y comentase cada una de las películas del mítico Alfred Hitchcock.
En aquel libro, Del Toro se despachó a gusto, dado lo radical que era.
Nunca vio la luz en España, pero ahora Espasa lo acaba de publicar, y no se ha querido reescribir ninguna opinión por el Guillermo adulto, sino dejarlas tal cual, con su dureza de joven sobrado que estudiaba cine.

Del Toro coincide conmigo en que Hitchcock crea un aire malsano en sus películas, una especie de morbo y de complicidad con el espectador, que se siente dentro de la escena o vive la tensión como en ninguna otra película. Recuerda que, por ejemplo en Psicosis, en la escena en que Norman hunde el coche de su víctima, el público está ansioso de que desaparezca la prueba del crímen.

El director mexicano coincide con muchos críticos al señalar la etapa inglesa de Hitchcock (hasta 1939, cuando se instala en Estados Unidos) como la mejor.
Al mismo tiempo quita importancia a la serie televisiva Alfred Hitchcock Presenta, ya que de 350 episodios sólo dirigió una veintena, eso si...estupendos.

Por último ha querido destacar la imagen de la mujer rubia que deseaba mostrar Hitchcock, ...una mezcla de santidad y frialdad, un estiloso arquetipo de la mujer moderna (para conseguirlo se apoyaba en su magnífica diseñadora de vestuario, Edith Head)..y tras ofrecerlas así, las machaca, se regodea en su dolor o las hace pasar por un verdadero vía crucis para llevarlas de la inmaculada vida perfecta hacia el dolor y el caos.

Todo esto lo ha destacado Guillermo del Toro en una entrevista, pero su libro guarda las opiniones que tuvo a sus 23 años de cada una de las cintas de Hitchcock. Para fanáticos.

domingo, 1 de febrero de 2009

GANADORES DE LOS GOYA 2008-2009

Acaba de terminar la ceremonia, aunque por televisión siguen dándola en falso directo.

CAMINO: 6 (optaba a 8)
EL GRECO: 1
LOS CRÍMENES DE OXFORD: 3
CHE EL ARGENTINO: 2
3 DÍAS: 1
LOS GIRASOLES CIEGOS: 1 (optaba a 14 premios, ha sido la gran perdedora)
EL TRUCO DEL MANCO: 3
MORTADELO Y FILEMÓN: 2
VICKY CRISTINA BARCELONA: 1
SÓLO QUIERO CAMINAR: 1

Los premios uno por uno:
MEJOR ACTOR DE REPARTO Jordi Dauder (Camino) merecidísimo

MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO Lala Huete (El Greco)

MEJOR MÚSICA ORIGINAL Roque Baños (Los crímenes de Oxford)

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA Antxon Gomez (Che el argentino)

MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN 'Miente'

MEJOR SONIDO '3 días'

MEJOR MONTAJE 'Los crímenes de Oxford'

MEJOR PELÍCULA HISPANOAMERICANA 'La buena vida' (Chile)

MEJOR PELÍCULA EUROPEA '4 meses, 3 semanas, 2 días' (Rumanía)

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA Carme Elías (Camino) merecidísimo

GOYA DE HONOR Jesús Franco

MEJOR GUIÓN ADAPTADO Rafael Azcona y Jose Luís Cuerda (Los girasoles ciegos)

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL 'A tientas' (El truco del manco)

MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA 'Mortadelo y Filemón'

MEJOR ACTOR REVELACIÓN Juan Manuel Montilla 'Langui' (El truco del manco)

MEJOR ACTRIZ REVELACIÓN Nerea Camacho (Camino)

MEJOR CORTOMETRAJE ANIMACIÓN 'La increíble historia del hombre sin sombra'

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL 'Héroes. No hacen falta alas para volar'

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO Penélope Cruz (Vicky Cristina Barcelona)

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN 'El lince perdido'

MEJORES EFECTOS ESPECIALES 'Mortadelo y Filemón'

MEJOR FOTOGRAFÍA 'Sólo quiero caminar'

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL 'Bucarest, la memoria perdida'

MEJOR DIRECCIÓN NOVEL Santiago Zannou (El truco del manco)

MEJOR DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN 'Los crímenes de Oxford'

MEJOR GUIÓN ORIGINAL Javier Fesser (Camino)

MEJOR DIRECCIÓN Javier Fesser (Camino)

MEJOR PELÍCULA 'Camino'

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA Benicio del Toro (Che el argentino)